Steve Butler

En esta ocasión, hemos entrevistado a Steve Butler, Director de Impresión de Genesis Imaging https://genesisimaging.co.uk/. Hablar sobre futuros productos o sobre la evolución de las técnicas de tratamiento de imágenes con Steve y el equipo de Genesis siempre resulta inspirador, pero aún es más interesante escuchar sus valiosas opiniones sinceras. Steve es un profesional muy respetado en el mundo de la impresión de imágenes, con años de experiencia, pasión por la fotografía, espíritu innovador y un talento especial para la impresión de buena calidad.

¿Quién es Genesis Imaging?
Fundada originalmente en 1997 por Ken Sethi y Howard Lee como Genesis Laboratory Ltd, la empresa ha ido desarrollándose desde sus raíces como un laboratorio convencional hasta convertirse en el Genesis Imaging actual, que ofrece servicios integrales de impresión, montaje y enmarcado, junto con una gama de nuevos servicios de impresión gráfica para expositores de gran calidad. Basándose en la innovación, Genesis Imaging se ha mantenido en la vanguardia de la impresión fotográfica mediante su compromiso con la innovación y la adaptación al cambio.

¿Quién es Steve Butler?
¡Hola! Soy el Director de Impresión de Genesis Imaging y el responsable de mantener la coherencia y la calidad en el conjunto de nuestros servicios de impresión en distintos soportes.

¿Podría hablarnos de su experiencia profesional?
¡Claro! Llevo dedicado a la impresión más de treinta años. Mi primer trabajo fue como técnico de impresión en blanco y negro en un pequeño laboratorio en Swindon. Desde ahí, pasé al periódico local, que me aportó la experiencia de trabajar con plazos de entrega exigentes y me permitió adquirir la destreza para hacerlo. Me encantaba la impresión en grandes formatos. Después de mudarme a Londres, me vi de nuevo revelando carretes fotográficos para, más tarde, entrar en el mundo digital. Fui el Jefe de Impresión de un importante laboratorio en North End Road hace más de 20 años, pero la falta de interés en lo digital por parte de ese laboratorio, sumado a la visión de futuro de Genesis Imaging, me decidieron a cambiar a un nuevo puesto en Genesis, y ya no he vuelto a mirar atrás. Me pareció muy bien volver a abrirme camino como técnico de impresión de tipo C, sabiendo que esta empresa tenía un futuro brillante.

¿Qué le inspiró a dedicarse al negocio de la impresión fotográfica?
Me encanta la fotografía desde que tengo uso de razón. Cuando tenía solo 9 años, encontré una vieja Ilford Sportsman Auto RF en un mercadillo y pronto empecé a imprimir con una vieja ampliadora Durst M301 en un armario adaptado en mi habitación. En realidad, me gustaba el desafío de manejarme a tientas con una bolsa de revelado, intentando poner la película en la espiral de revelado y, después, durante el procesado, ver aparecer las imágenes ante mis ojos en las bandejas.

¿Qué es lo que despierta más pasión en usted?
Es muy sencillo, mi pasión se centra en generar las imágenes de mayor calidad posible, para mí mismo, pero aún más importante, para el cliente. Acabo de terminar un proyecto para un cliente radicado en Tel Aviv y, dado que no podían venir en persona a aprobar las impresiones, les envíe pruebas físicas y también algo de metraje de vídeo para mostrarles la calidad que habíamos logrado. Fue una experiencia fantástica documentar cada etapa y compartirlo con el cliente y, aún mejor, ¡que les encantara el resultado final!

¿Cómo cree que ha influido la digitalización en el negocio de la impresión fotográfica?
Trabajar en una sala de revelado puede ser una experiencia aisladora. La digitalización de la impresión fotográfica ha cambiado el entorno laboral de los impresores desde la sala de revelado a una oficina, donde podemos trabajar de modo más colectivo. La digitalización también nos ha permitido acortar muchísimo los plazos de entrega, algo que jamás habrían sido posible con los métodos tradicionales. Para Genesis, ha supuesto la introducción de servicios como la impresión directa al soporte, aprovechando las ventajas de la tinta UV (¡podemos crear impresiones resistentes a la intemperie!), y una renovada flexibilidad en la impresión al utilizar una amplia gama de sustratos. La impresión Giclée Fine Art, la impresión ChromaLuxe Fine Art y nuestros servicios de retoque creativo también nos permiten ofrecer a los clientes mayor flexibilidad que nunca.

¿Qué es lo que más le gusta de los papeles fotográficos originales de Fujifilm?
Siempre me ha encantado la claridad, la saturación de color y la estabilidad del soporte fotográfico Fuji Crystal Archive.

¿Tiene algún tipo de papel fotográfico preferido de Fujifilm?
Soy fan absoluto del Fuji Crystal Archive DPII mate porque transmite mayor sensación de satinado, lo que lo sitúa perfectamente entre un típico papel mate y uno con brillo.

¿Cómo ve el futuro del negocio de impresión profesional?
Creo que siempre existirá demanda de imágenes elaboradas de manera profesional. Sencillamente, la calidad y la flexibilidad de los procesos y el tamaño que se puede reproducir no pueden ser igualados por las impresoras de chorro de tinta domésticas, ni por los laboratorios tradicionales.

¿Qué consejo daría a los futuros fotógrafos?

1. Relaciónense, creen sus redes e involúcrense en la comunidad de la fotografía.
2. Encuentren su nicho. Su personalidad se refleja a través de sus fotos y su nicho es su área particular de interés y su manera de ver el mundo.
3. Si actúan con confianza, se les verá como personas seguras. Esta confianza percibida fortalecerá la confianza real, lo que, en definitiva, les permitirá lucir sus destrezas. En resumen: si actúan con confianza, se convertirán en personas seguras. ¡Pero cuidado con ser prepotentes!
4. Hablen con el laboratorio fotográfico acerca de las ventajas de los diferentes procesos de impresión y acabado y encuentren conjuntamente la solución perfecta. ¡A menudo, colaborando se consiguen los mejores resultados!