Der italienische Fotograf Gianmarco Maraviglia hat hinter die Kulissen seines Projekts Cover me with Gold geblickt, das er für Noi, qui – 2023 edition of Fotografica Festival, Bergamo Photographic Festival (Italien), kreiert hat, das der Fotograf selbst als „eine der wenigen italienischen Realitäten, die in der Lage sind, die Modernität des Autorenstorytellings zu vermitteln“, bezeichnet.

Cover me with Gold für Fujifilm und das Fotografica Festival

Im Mittelpunkt des Fotoprojekts steht die Geschichte von Sant’Ambroeus, der Mailänder Fußballmannschaft, in der junge Einwanderer, Asylbewerber, Menschen, die auf eine Aufenthaltsgenehmigung warten, und junge Menschen, die oft am Rande der Gesellschaft leben, mitspielen. Sant’Ambroeus hat eine echte Aktion zur sozialen Eingliederung durchgeführt. Der gewählte erzählerische Ansatz gibt einen Einblick in die verschiedenen Interpretationsebenen des Projekts, wobei die offensichtlichste diejenige ist, die dem Werk auch seinen Titel gibt. „Ich habe beschlossen, einige der Motive mit Blattgold zu überziehen, als symbolischen Verweis auf den Wert des sportlichen und sozialen Erfolgs, aber es erinnert auch an die leuchtende Farbe der Thermodecken, mit denen viele Migranten in unseren Häfen empfangen werden.

Außerdem sind einige Bilder absichtlich unscharf, um die Unsichtbarkeit zu symbolisieren, die ihr tägliches Leben oft kennzeichnet. Gemeinsam mit der Kuratorin Chiara Oggioni Tiepolo habe ich viel an der stilistischen Gestaltung und dem Schnitt gearbeitet. Ich wollte Farb- und Schwarz-Weiß-Bilder einander gegenüberstellen, um eine Art erzählerisches Chaos zu schaffen, das die Kombination verschiedener Erfahrungen, Herkünfte, Kulturen und Sprachen, aber auch oft nicht-lineare Leben darstellt.“

Fujifilm Kit und Unterstützung
Das Projekt wurde vollständig von Fujifilm Italien unterstützt, von der Ausrüstung für die Aufnahmen bis hin zur Wahl des Fotopapiers für die Abzüge.

Gianmarco Maraviglia teilte mit uns seine Gedanken über das System, mit dem er arbeitet, und die enge Beziehung, die den Fotografen mit seinen Werkzeugen verbindet.
„Ich fühle mich dem Großformat von Fujifilm und der Marke schon seit einiger Zeit verbunden.
Wenn ich diese Kamera in der Hand halte, trete ich aufgrund einer Kombination von Faktoren in einen anderen fotografischen Modus ein, dem ich meine größte Autorität anvertraue und der mich den Motiven und der Geschichte auf eine reflektierende und introspektive Weise näher bringt.

Vom Shooting zum Druck
Bei Cover me with Gold war die Zeit zwischen der Konzeption des Werks und der Aufnahmephase sehr kurz: Ich tauchte sofort in den Kontext ein. Daher war meine Kenntnis des fotografischen Mediums und des Fujifilm-Systems von entscheidender Bedeutung. Selbst der Wechsel von einer Kamera zur anderen – normalerweise arbeite ich mit beiden Kameras um den Hals – war ein ganz natürlicher Übergang.Ich gebe zu, dass ich ein wenig davon besessen bin, die totale Kontrolle über den gesamten Prozess meiner Arbeit zu haben.

Projekte wie dieses sind jedoch das Ergebnis einer intensiven Zusammenarbeit mit anderen Personen, in erster Linie mit meinem Kurator, aber auch weitgehend mit Fujifilm, das mich von der Aufnahmephase bis zum Druck auf Fotopapier unterstützt hat.

Als Druckträger wählten wir das Original-Fotopapier von Fujifilm, insbesondere das DPII-Papier Matt.